Desde que Patrick McKay y JD Payne fueron nombrados por primera vez como co-escritores para la película de 2016 «Star Trek 3» –se han unido al escritor (y ahora director) Roberto Orci – los fans de la franquicia han estado preguntándose sobre estos recién llegados: ¿Quiénes son? ¿Qué otros trabajos han producido? En cualquier caso que saben de Star Trek?
Aparte de un par de conversaciones y videoclips lanzados en marzo , no hemos oído hablar mucho de este reciente nuevo equipo de guionistas… ¡y hemos pensamos que sería mejor cambiar eso!
El equipo TrekCore se enorgullece de presentar nuestra , entrevista EXCLUSIVA en profundidad con McKay y Payne, la primera conversación publicada en cualquier sitio, con los escribas que han estado trabajando sin descanso para dar forma a las próximas aventuras del Capitán Kirk y la tripulación del USS Enterprise.
TREKCORE: Antes que nada, contadnos un poco acerca de sus antecedentes. ¿Cómo formasteis pareja como equipo de guionistas?
Patrick McKay: Bueno, JD y yo hemos escrito juntos durante unos diecisiete años. Nos conocimos en la secundaria; fuimos al mismo instituto. Estábamos en el equipo de debate en, y en cierto modo nos conocíamos tangencialmente, y por medio de otros amigos. Creo que alrededor de nuestro tercer año en el instituto, cuando JD había escrito una obra de teatro, y me invitó a ayudarle a dirigirla para el festival en el colegio
En ese momento, ya sabes, los dos habíamos estado buscando por nuestra cuenta el trabajo creativo. Yo era muy cinéfilo, Scorsese y otros, cineastas vanguardistas nuevos, y buscaba crear mi patio trasero con pequeñas películas tontas; JD siempre escribía cuentos y novelas, y al bordo del estilo de la ciencia ficción.
Así que nos dedicamos a ello juntos, y fue muy divertido, así que decidimos que para el festival del siguiente año. La escribimos juntos desde el principio. Rápidamente nos dimos cuenta que era una especie de kismet, y que los dos teníamos talento de esa clase… ¿cuál es la palabra correcta para ello, JD?
JD Payne: Nos complementamos. Entonces era divertido, fácil y gratificante hacerlo juntos. Estaba aquello en lo que había trabajado por mi cuenta y que no había sabido completar suficientemente, pero Patrick se sintió inspirado y puso detalles interesantes en ella.
Ser capaz de encontrarnos ese tipo de cosas es algo especial y único, y cuando conoces a tu socio siendo joven, que es algo así como enamorarte de tu novia en secundaria a. Ni siquiera me conoces, pero descubrir la forma de la que os reunís con todos los diversos instintos creativos, y averiguar cómo se va a hacer frente a estos problemas es algo muy bueno.
Patrick McKay: Definitivamente. Y aprendes a hacerlo siendo muy joven desarrollando una voz juntos, y tropezando viendo lo que funciona o juntos… era genial, y en gran medida era el tipo de cosas que solo suceden una vez en la vida. Después de terminar uno de los primeros trabajos que escribimos, nos dijimos, «Oh, wow – nos gusta esto.» Eso llevó a más cosas durante la universidad, y el resto es historia.
TREKCORE: Hablando de la historia, sabemos que han estado trabajando en diferentes proyectos desde hace varios años – pero todos los créditos que el público llega a ver es todo lo que aparece en IMDB… que, para ser sincero, es una lista bastante corta por el momento.
Muchos fans han expresado su interés en conocer más acerca de su trabajo profesional anterior – ¿podrían contarnos de en qué han esta han estado trabajando durante los últimos años?
JD Payne: Bueno, a lo largo de los veinte años, escribimos básicamente un guión un año – que revisamos alrededor de siete u ocho de ellos antes incluso de presentarlos a la agencia.
Probamos suerte en un montón de diferentes géneros, algunos indie, probamos con comedias, algunas historias épicas de época – ya sabes, ‘el amor y la pérdida en el momento de la revolución «- abarcamos básicamente todo el mapa, Encontramos que realmente compartíamos nuestras visiones y talentos eran, grandes películas de verano, que también tienen una buena cantidad de corazón y la emoción.
Alrededor de 2008, estuvimos en este tipo de dilema en el que aquello a lo que el mercado respondía era a películas de la marca del dominio público; cosas que la gente ya conocía. Así que cogimos la historia del rey Midas e hicimos una especie de gran historia sobre su origen – una versión del Rey Midas al estilo «Batman Begins», si se quiere.
Hasta ese momento, había sido una fábula bastante sencilla, pero ¿estábamos interesados en ver qué pasaría si tuviéramos que tomar eso y convertirlo en una especie de historia genial, real, emocional-épica de una película? Así que la cogimos y se convirtió en esta gran historia interesante, oscura, y épica.
Patrick McKay: Me llevo mucho tiempo escribir ese guión – algo así como dos años.
JD vivía en Los Angeles, estaba haciendo un «Master de Escritura Creativa» en Washington, DC, y que había estado trabajando en todas estas cosas en el fondo. JD había estado entregando nuestros guiones para cualquiera que pudiera llegar a leerlos en Hollywood, con la esperanza de alguna manera de conseguir que alguien pudiera pasarlos a un agente, o alguien en la industria, un actor, cualquiera.
Finalmente, fue ese guión de Midas el que comenzó a circular por los jefes de esta gente, Comenzaron a leerlo leerlo, querían ser parte de ello y ponerlo en funcionamiento- y de ahí nos dieron un gerente y un agente. Ese guión se convirtió en nuestra tarjeta de visita por un corto periodo, pero no fuimos capaces de vendérselo a un estudio o conseguir cualquier trabajo de encargo de un estudio fuera de ella, que es la forma en que funciona normalmente.
Usted escribe un guión original, a la gente le gusta, entonces te contratan para volver a escribir uno de sus proyectos. Éste no pasó del todo la prueba, así que buscamos escribir otro guión. Uno que terminó convirtiéndose en un guión llamado Goliat , que debe estar en Internet en alguna parte con nuestros nombres en él. Lo vendimos en 2010, y fue nuestra especie de nuestra gran oportunidad.
Después, comenzamos a trabajar por encargo. Tuvimos un trabajo en Paramount para una película llamada Deadliest Warrior , que era una especie de gran película de acción al estilo Los Siete magníficos o Los Vengadores-película de acción tipo, donde aparecían guerreros de diferentes períodos de tiempo, para ver quién ganaría si luchaban – como ninjas vs . Samuráis o Vikingos contra apaches del Viejo Oeste – en una especie de equipo de grandes guerreros de la historia; esa fue nuestro primer gran trabajo. Eso era para Paramount, fuera de eso, empezamos a buscar otro trabajo allí – y uno de los grandes productores de Paramount era JJ Abrams en Bad Robot.
JD Payne: Básicamente, fuimos y tuvimos una reunión general con Bad Robot; que nos dijo: «Sabes, no tenemos un montón de proyectos del momento, pero sí tenemos esta novela gráfica sobre la que tenemos derechos llamada Boilerplate . » Es la historia de un robot de finales del siglo 19 que conoce un montón de luminarias históricas y tiene aventuras interesantes.
Patrick McKay: Es un libro de texto falso, que pretende ser la «verdadera» historia histórica de este robot, donde los artistas de cómic se acercan al personaje y lo insertan en fotos antiguas, como Forrest Gump . Es realmente novedoso, y cuando el ejecutivo de Bad Robot nos mostró el libro, me enamoré de él y sabía que quería escribirlo. Tenemos ese trabajo y escribimos el guión, y fue uno de las mayores y más divertidas experiencias creativas que hemos tenido. Es un gran personaje y un mundo divertido con el que jugar.
JD Payne: También, fue un proceso creativo maravilloso. Tenía un montón de inspiración, pero también con el creímos que teníamos un verdadero sentido de conexión con los productores, lo cual es especial. Encontrar un compañero de escritura realmente genial es algo único y especial, pero encontrar productores que comparten visiones comunes es genial.
Patrick McKay: Después de eso, hemos hecho un par de películas no hemos oído hablar.; No sé si hay algo sobre ellas en internet. Se trata de un proyecto de una película llamada Micronauts , que se basa en una propiedad de Hasbro que Bad Robot estaba produciendo. Es una especie de gran épica espacio en línea con Aliens y Star Wars; que es una gran película de ciencia ficción de verano. También hicimos una película de Warner Brothers llamada Ley Cero .
JD Payne: Es algo así como Blade Runner mezclado con Vertigo . Es una especie de cine muy negro, que realmente comenzó a moverse más hacia ciencia-ficción «dura». Eso es lo que tiene este mundo loco, donde está creando un levantamiento robot, una historia nueva del éxodo, y un montón de otras cosas con él. Hemos desarrollado «Ley Cero» con un par de directores de España, Bruno Zacarías y Miguel de Olaso, y tenía mucho tiempo para encontrar la historia y sus emociones en internet.
TREKCORE: Vamos a pasar a su relación con Star Trek . Sois dos grandes fans de «La Nueva Generación», , pero ¿cuál es vuestra experiencia con la serie original , o los spin-offs – «Espacio Profundo Nueve», «Voyager» , y «Enterprise»?
JD Payne: Bueno, Patrick creció viendo la serie original en casa.
Patrick McKay: Diría que estaba previamente condicionado por encima era nuestro amor compartido por Star Trek . Mis padres eran grandes fans de Star Trek antes de mi nacimiento – de los que hacían cola para ver La Conaquista del Espacio en el ’79. Son los verdaderos fans, así que crecí con ellos, gustándome todos los episodios clásicos, e íbamos a ver las películas en el cine, y ya sabes, a mis padres también les encanta «Star Wars» e Indiana Jones , y todos esos otros bombazos de la época.
JD Payne: Siempre he pensado que la casa de Patrick era un lugar muy impresionante porque tenían ese teléfono que tenía la forma de la nave estelar Enterprise . Eso era tan genial.
Patrick McKay: Completamente cierto. Probablemente he visto todos los episodios de la serie original, he visto las películas muchas, muchas veces; Recuerdo que cuando «La nueva Generación» se estrenó, fue muy importante. Vi al menos el primer par de temporadas – ya sabes, recuerdo haber visto en realidad » Best of Both Worlds «, cuando se emitió. Eso fue genial.
Entonces, me estaba convirtiendo en un adolescente y – como muchos adolescentes, rechazaba todo lo que a sus padres les gusta – «Ya sabes, ni siquiera me gustaba, así que pase durante un par de años de «Star Trek «! » Pero volví a ella a lo grande a medida que crecía. Pero JD – ahora es el verdadero fan acérrimo de «La Nueva Generación»-
JD Payne: Sí, definitivamente. En cierto modo me descubrí Trek en este momento crucial para mí. Yo tenía unos quince años y socialmente, sólo era lo suficientemente frío como para saber que «Star Trek» era algo tonto – ¡pero también era lo suficientemente tonto como para saber que era bastante guay! Para mí, fue algo que realmente descubrí por mi cuenta; mis padres no me introdujeron a ella.
Creo que el primer episodio que vi fue » Frame of Mind «, y fue como descubrir el jazz o algo así. ¿Cómo ha estado ahí toda mi vida y yo nunca lo había visto antes?! Después de aquello, no quería ver otra cosa. Solía grabarlos, de la televisión, editarlos y eliminar los anuncios, y tenía mi propia pequeña biblioteca de Star Trek y realmente me metí, mucho mucho en ella. Me encantó el sentido que tenía la posibilidad de lo que podría estar «ahí fuera».
Después de eso, por supuesto me metí en «Espacio Profundo Nueve» y «Voyager» ; Me gustaba ver los que estaban poniendo durante la escuela secundaria. Cuando fui a la universidad, sin embargo, estaba como loco en mi primer año en Yale estudiando física aplicada y haciendo frente a las clases durante catorce horas al día encadenado a mi escritorio que ni siquiera tenía un televisor en mi dormitorio. No he visto mucho de Enterprise, pero he visto algunos episodios.
Patrick McKay: Creo que Riker aparece en el episodio final de Enterprise . Creo que he visto uno.
TREKCORE: Sí, aquello fue algo controvertido; mucha gente vio el episodio que se emitio una semana antes del «verdadero» final de la serie.
Patrick McKay: (Risas) ¡Oh, por supuesto, no puedo creerlo!
TREKCORE: En los últimos quince años más o menos, hemos tenido cuatro Trek películas seguidas donde la villano invitado mal, sediento de venganza, tiene esta nave gigante que la tripulación Empresa tiene que destruir para salvar el mundo – y no ha habido una película de Star Trek sin un sin un villano como cabeza de cartel, desde 1986 con «Star Trek IV: The Voyage Home«. ¿Crees que las «películas de acción» de estilo moderno, las películas de Star Trek tienen la necesidad de atraer a la audiencia cinematográfica actual, o podrían necesitar una amenaza más intangible- como V’Ger de «La Conquista del Espacio», o «»Misión: Salvad las ballenas» de Star Trek IV – todavía podría tener éxito en el 2014?
Patrick McKay: Seguro.¡ Me gusta pensar que sí!
Ya sabes, la gente siempre habla de «La ira de Khan » – Y aunque me encanta Star Trek II , y la he visto tantas veces, también me encanta Star Trek III y Star Trek IV . Esas son películas que hablan un poco más de las relaciones entre los personajes y más humor y un poco más de los elementos de ciencia-ficción especulativa. Y, por supuesto, sin duda hay un montón de problemas que pueden señalarse en «La Conquista del Espacio», pero me encanta esa película también. Creo que es una película fresca, y totalmente «Star Trek».
.Hay grandes películas, ambiciosas y complejos que también tienen una gran audiencia. Cojamos, «The Dark Knight» – sin duda, es una película muy centrada en el villano. Es una película de origen muy ambiciosa. ¿Es que acaso tiene un villano? Es una película muy compleja, y que terminó recaudando como unos 800 millones de dólares en todo el mundo. Hay un montón de maneras de hacerlo.
JD Payne: Sí, y esa es una de las cosas que creo que es tan maravillosa sobre Star Trek . Es un universo en el que hay una gran cantidad de posibilidades en términos de como hacer una buena historia.
Pensando sobre algunos de esos episodios de «La Nueva Generación» donde usted tienes esos episodios tan grandes y alocados como «El Enterprise del Ayer «,» Lo Mejor de ambos Mundos «,» Cadena de Mando «, o» Todas las Cosas buenas «, pero son también estos episodios íntimos como » Tapiz «y» La Luz Interior «- o» El día de Data «, en el que Data tan solo da vueltas por ahí con su gato!
(Nota del autor: Él no necesita ni siquiera una pausa de un segundo para nombrar los títulos de los episodios.)
Star Trek puede hacer tantas cosas diferentes y hacerlo bien, tiene muchos colores en la paleta con los que pintar – y creo que para nosotros, en términos de lo que estamos pensando para el siguiente, no hay nada realmente fuera la mesa.
Fuente:Trekcore.com
Traducción: Miguel SJ