“Escorpión» toma su nombre de la parábola que Chakotay comparte con Janeway después de informar a la tripulación sobre su plan para formar una alianza temporal con los Borg. La parábola se conoce más comúnmente como El escorpión y la rana , pero por razones desconocidas, la versión de Chakotay sustituye a la rana por un zorro. El doblaje italiano mantiene a la rana en la historia.
El grado de tensión entre Janeway y Incluso antes de que se decidiera firmemente que los Borg reaparecerían en Star Trek: Voyager (como el equipo de escritores- productores de la serie estaba considerando si debían hacerlo, luego de la derrota de los Borg y su reina en la película Star Trek: Primer contacto., Brannon Braga había llegado con uno de los puntos de la historia de esteepisodio. Señaló: » Creo que sería genial si el USS Voyager se topara con un cementerio Borg y, básicamente, todos están muertos. Obviamente, de alguna manera volverán a la vida. Creo que es un escenario genial, y es una recompensa interesante para la película » .
Evidentemente, sin embargo, la causa de la destrucción a partir de entonces cambió de ser la derrota de los Borg en el Primer Contacto a la Especie 8472.
Este episodio no fue la primera opción para el final de la tercera temporada de Star Trek: Voyager , un hecho del que incluso el director de CGI Effects, Ron Thornton, se dio cuenta (a pesar de que su competencia era bastante diferente a la del equipo de redacción de Voyager.
Originalmente, se planeó que » El Año del Infierno» fuera el final de la tercera temporada de la Voyager , pero, con la decisión de sacudir al elenco en la temporada 4 , este episodio fue el resultado.
Este episodio también reemplazó una idea de historia sin desarrollar que presentaba formas de vida biomiméticas , doppelgängers de la tripulación de la Voyager , llegando a la Tierra con mucho entusiasmo antes de causar estragos en el planeta; aunque Joe Menosky y Brannon Braga empezaron a colaborar en el guión de esa trama, la insatisfacción con la escritura de la obra de teatro resultó en que el dúo de guionistas, en cambio, volviera su atención al
proyecto «Scorpion». Los mismos alienígenas que aparecieron en el guión inacabado finalmente aparecieron en » Demonio » de la temporada 4 y en la quinta entrega de la temporada «Rumbo: Olvido».
La idea inicial de Brannon Braga para este episodio estuvo originalmente influenciada por dos producciones de Star Trek relacionadas con Borg en ese momento : la película Star Trek: First Contact (que el mismo Braga había coescrito) y la primera entrega de la tercera temporada de Voyager, » Unity «. Braga recordó: » Una noche , tarde, estaba sentado frente al televisor y vi una promoción de la Voyager en el aire en UPN . Vi una imagen de un cadáver Borg del programa que
estábamos haciendo, ‘Unidad. Me llamó la atención en ese momento ese Primer Contactohabía ido y venido. Era hora de entregar a los Borg a lo grande, momento en el que descartamos el suspenso en el que estábamos trabajando en ese momento, y se nos ocurrió “Escorpión I’ y ‘II’. »
Años más tarde, sin embargo, Braga relató vacilante que el momento de la inspiración había llegado cuando» estaba sentado en casa, una noche tarde, y yo estaba viendo un cinta de video de uno de nuestros episodios; habia una momia Borg o algo así. »
Independientemente de cómo vio exactamente las imágenes de» Unity «en el momento en que pensó en este episodio, aclaró:»Todo lo que habíamos planeado para los Borg era ese episodio de ‘Unity’ […] que pensé, no podemos simplemente hacer ‘Unity’. No es suficiente. »
El cocreador y productor ejecutivo de Voyager, Jeri Taylor, le dio crédito a Brann Braga, a quien Taylor consideraba un escritor muy inventivo en general, con la idea de Species 8472. («Braving the Unknown: Season Three», características especiales del DVD de la temporada 3 de VOY ) Aunque el concepto de un cementerio Borg se había considerado sin éxito para «Unity», la razón, según Brannon Braga, por la que la idea se incluyó en este episodio fue «no porque nos moríamos por hacer un cementerio Borg». Braga explicó además: » Es una especie de imagen que habíamos guardado, pero encaja perfectamente en los eventos de la historia »
La secuencia en la que varios cubos Borg pasan por la Voyager fue parte de un intento, realizado por Brannon Braga y Joe Menosky, de presentar imágenes memorables a gran escala en las dos partes que se incluyeron (al menos en parte, como en el caso de la «Scorpion» en dos partes) en la cuarta temporada de Star Trek: Voyager . Menosky explicó: » Hicimos un esfuerzo consciente para volver a poner [en] imágenes asombrosas que son memorables, y que las cosas de los personajes funcionan dentro y alrededor, cosas como ‘Scorpion Part I’, la pequeña Voyager con 15 cubos Borg volando. I Me encantó ver eso […] Una gran parte de esto no son solo efectos visuales sino imágenes » .
Una batalla de naves estelares en los túneles transwarp Borg se consideró temporalmente para su inclusión en este episodio. La idea se discutió antes de ser descartada. De manera similar, también se contempló la idea de que los Borg usaran la impulsión de estela cuántica . » Íbamos a tener las naves Borg levantando corrientes de agua y tener grandes peleas en esas corrientes de agua » , reflexionó Brannon Braga, » pero teníamos demasiadas ideas para ese episodio y algunas simplemente nose hizo » .
El Leonardo da Vinci holográfico se agregó a la historia a pedido de la actriz de Janeway Kate Mulgrew . Aunque en dos ocasiones (en ocasiones distintas) se refirió a la idea como si fuera suya, Mulgrew también indicó un menor grado de participación personal en la
concepción del personaje al decir: » Yo ayudé a pensar en la idea «) El actor de Leonardo, John Rhys-Davies , dijo: » Todo era idea de Kate y ella había hecho mucho de la investigación al respecto » . La inspiración de Mulgrew para el personaje fue que le daría a Janeway alguien creativo en quien confiar. hizo su contribución a este concepto de personaje, Mulgrew ofreció, » Creo que fue Brannon Braga quien preguntó, ‘¿Dónde se encontró el arte más notoriamente con la ciencia en la historia?’ Y dije: ‘Con Leonardo da Vinci’. Él dijo: ‘Exactamente’. »
Durante el proceso de escritura, los miembros de la especie 8472 fueron descritos en un momento como de catorce pies de altura. El guión, mientras estaba escrito, era muy vago sobre la mayoría de los otros detalles de los extraterrestres. El artista conceptual Steve Burg relató: “ Simplemente decía: ‘Una gran bestia de algún tipo atraviesa la pared, mata a dos de los Borg y golpea a Harry, dejándolo inconsciente’. »
Reparto y personajes
A Kate Mulgrew le gustaron muchos aspectos de este episodio, y lo citó como una de sus ocho entregas favoritas de la tercera temporada de Star Trek: Voyager . Por ejemplo,
Mulgrew estaba muy orgulloso de haber tenido la idea de un Leonardo da Vinci holográfico. » Para mí, ‘Scorpion’ introdujo otro elemento de Janeway que me encantó » , explicó Mulgrew, » y ese fue Leonardo da Vinci » . La actriz continuó afirmando que, debido a que había ayudado con el desarrollo conceptual del holograma de Leonardo, ella estaba «muy contenta».
Mulgrew no solo pensó que el concepto de personaje era «una muy buena idea». pero también creía que el programa holográfico «tiene sentido». Además, la actriz estaba encantada de
cómo este episodio inicia el vínculo entre su personaje de Janeway y el holograma de Leonardo. » Comienzan una relación extraordinaria en la holocubierta » , se entusiasmó Mulgrew.
Sin audicionar para el papel del Leonardo da Vinci holográfico, los productores de Star Trek: Voyager le ofrecieron el papel a John Rhys-Davies
. Habiendo sido un fan de Star Trek desde hace mucho tiempo , estaba encantado de aceptar la oferta.
Kate Mulgrew disfrutó trabajando en este episodio con el actor. Poco después de completar su trabajo en el episodio, Mulgrew declaró: » John Rhys-Davies es perfecto para él. Nos lo pasamos muy bien trabajando juntos »
Tanto Kate Mulgrew como Joe Menosky notaron que, en este punto de la tercera temporada, el personaje de Janeway y la personalidad de la actriz que la interpretaba parecían gravitar más el uno hacia el otro y que este desarrollo parecía estar beneficiando la representación de la Flota Estelar. capitán. Menosky comentó: » En “Escopión Parte I’ [Janeway] se estaba volviendo un poco
más arriesgada, nerviosa y, francamente, un poco más como Kate Mulgrew. Siempre he dicho, incluso Jeri Taylor solía decir siempre, ‘ si el capitán Janeway se pareciera más a Kate, tendríamos un capitán mucho mejor en nuestras manos. Por alguna razón, nuestra escritura y la especie de personalidad despreocupada de Kate parecieron unirse un poco más, al final de la [tercera] temporada”. La propia Mulgrew comentó que, particularmente «hacia el final de la temporada», hizo algunos «avances muy importantes» al volverse «mucho más relajada y más aliada con Janeway».
Jeri Taylor quedó impresionado por la actuación, en este episodio, tanto de Kate Mulgrew como del actor de Chakotay, Robert Beltran . » ¿No eran buenos? «, Preguntó Taylor retóricamente. » Sentí que los actores estuvieron a la altura de las circunstancias. Realmente les gustó la idea de ese conflicto [entre Janeway y Chakotay] y cómo pondría a prueba su amistad, y realmente se volcaron en ello”.
Al actor de Kim, Garrett Wang, le gustó cómo este episodio introdujo una nueva especie alienígena villana. Él observó: » De repente, ahora que tiene un enemigo que es aún más temible que … los Borg, un enemigo que puede por sí solo llevar a cabo los Borg. ‘¿Quién puede que sea ?!’, ¿sabes? Up ‘ hasta ese punto, quiero decir, los Borg eran el fin de todos, todos los enemigos, ¿sabes? Nadie podía derrotar, y luego, ahora, tienes, ‘¿Quiénes son estos tipos?’, ¿sabes? […] Entonces ese episodio, para mí, fue… bueno. porque introdujo, ya sabes, un ‘nuevo villano’. El fanático de la ciencia ficción en mí disfrutó mucho trabajando en ese episodio, para eso «.
Sin embargo, Garrett Wang estaba menos contento de tener que interpretar al Kim fuera de acción. » Quiero decir, no estaba muy feliz de que, la mayor parte del episodio, estuviera en una cama biológica con una sustancia viscosa verde en la cara «, comentó Wang, antes de hacer eco en voz alta de los escritores (con una gran sonrisa en su rostro). , » ‘¿Quién
más que Kim necesita ser torturado en la cama biológica?’, ¿Sabes? Nadie más, solo Kim »
Este episodio marca la aparición final de Jennifer Lien como miembro regular del reparto.
Producción
Los aparatos de maquillaje para el Leonardo da Vinci holográfico, tal como se crearon para este episodio, consistían en una barba, bigote y cejas, así como una nariz que tenía un estilo muy similar al de Leonardo.
El director David Livingston apreció el hecho de que, para este episodio, la Especie 8472 estaba programada para aparecer solo por unos breves momentos, dando solo vislumbres fugaces de la especie. » Fue un poco jugado un poco como extranjero , » Livingston comentó, » donde no encontrará una gran mirada en ella, que, para mí, es siempre la mejor manera de retratar estas cosas. Si nos fijamos en ellos demasiado tiempo y demasiado cerca, comienzan a desmoronarse un poco » .
Los trajes Borg de este episodio se reutilizaron de “Star Trek: Primer Contacto” , al igual que «gran parte del mobiliario de los Borg».
El productor de efectos visuales Dan Curry actuó como director de la segunda unidad en esta entrega. Como tal, estuvo involucrado en la dirección de la escena en la que un equipo de la Voyager pasa la pila de cadáveres Borg a bordo de un cubo Borg. Sin embargo, el montón de drones fallecidos no fue un elemento en el set. Recordando la filmación de la escena, Curry dijo: “ Los actores sabían dónde mirar, en el escenario, así que caminaban y decían: ‘Está bien, está ahí arriba’. »
El supervisor de efectos visuales, Ronald B. Moore, trabajó en el rodaje de la escena en la que un miembro de la especie 8472 irrumpe en un pasillo, ataca a Kim y luego se aleja a toda prisa. Ron Thornton se mostró entusiasmado con esta escena, » Ron Moore y los chicos de la acción en vivo hicieron un gran trabajo al rodar la acción en vivo que tuvo una gran
cantidad de drama: la pared estalló repentinamente, por lo que pudimos hacer que la criatura entrara. »
Realizar la escena en la que Janeway habla con el Colectivo Borg mientras estaba a bordo de uno de los cubos Borg representó un desafío aterrador para Kate Mulgrew, quien en consecuencia tuvo que hacer varias tomas de la escena. Para ayudar a su actuación, Mulgrew imaginó que estaba en un espacio
extremadamente contenido, rodeada de hordas de asesinos en serie. Este metraje fue filmado por el equipo de la segunda unidad de Dan Curry. «Te ponen en el escenario con solo una pantalla azul detrás de ti, y dicen: ‘Esta es la colmena Borg’. Estás rodeado por ellos. Puede ir cuatro pulgadas de esta manera. Puedes ir dos pulgadas de esta manera y avanzar no más de una pulgada y media » , dijo Mulgrew ante una audiencia en la Convención del Grand Slam de Pasadena en marzo de 1997.
Efectos
Aunque el supervisor de efectos visuales Ron Moore habitualmente una mezcla de métodos de efectos, los efectos visuales de este episodio fueron virtualmente todos CGI. Este método de efectos era costoso, pero un ahorro de dinero permitió el uso profuso de CGI aquí; Jeri Taylor señaló que, para este episodio, el equipo de producción de Star Trek: Voyager tenía «algo de dinero extra ahorrado para que pudiéramos hacer todo lo posible».
Tanto David Livingston como el animador supervisor de efectos visuales Adam «Mojo» Lebowitz
apreciaron el hecho de que este episodio permitía más efectos digitales de lo habitual. » Realmente, realmente empujó los límites » , señaló Lebowitz. «Tenía una increíble cantidad de trabajo de efectos complicados, cosas que probablemente hubieran sido prohibitivamente caras de haber hecho con miniaturas. Ese podría haber sido uno de los primeros programas en los que realmente se puede decir que sin CGI no podrían haberlo hecho. Realmente fue un cumplido que incluso escribieran un episodio como ese. Creo que demostró que finalmente tenían algo de confianza en el trabajo que se estaba haciendo y decidieron impulsarlo de verdad. Estaba realmente feliz de que finalmente estuvieran escribiendo episodios sabiendo que estas cosas se pueden hacer de manera más efectiva ahora. »
Los efectos en este episodio (en particular, la creación de la especie 8472) fueron influenciados por el éxito de los efectos en el episodio anterior de la tercera temporada » Macrocosmos «, particularmente el diseño generado por computadora del macrovirus.
A pesar de que el guión de este episodio es escaso en detalles sobre la especie 8472, los artistas de efectos visuales del episodio pudieron obtener información sobre los extraterrestres a partir de su participación en la historia. Dan Curry señaló: » Teníamos un guión para una criatura alienígena muy feroz que tenía que ser tan poderosa y tan temible que fuera capaz de cortar y destruir a los Borg » . Luego, los alienígenas fueron diseñados para su aparición debut en este episodio. – por Curry, Steve Burg y el animador CGI John Teska .
Mientras tanto, Adam Lebowitz trabajó en las naves biológicas CGI Species 8472 , los cubos Borg y la Voyager . Ron Moore y la coordinadora Cheryl Gluckstern idearon las dos formas diferentes de rayo de energía que disparan las armas de las bio-naves: el estilo que se emite desde la única bio-nave con la que inicialmente se encuentra la Voyager , y la explosión más concentrada que dispara la nave. formación de bio-barcos. Recordando la creación del último estilo de explosión, Moore dijo: » Quería hacer algo que fuera un poco diferente a la Estrella de la Muerte de Star Wars . Pensé que sería más interesante si pudieran compartir la fuerza de cada uno y luego crear esto rayo monstruo. «Los rayos fueron visualizados porGreg Rainoff de Digital Magic , usando la animación de Harry.
El adelanto de este episodio implicó mucho trabajo para el proveedor de CGI Foundation Imaging . Ron Thornton explicó: » Originalmente
construimos el Borg Cube para un episodio anterior [es decir, ‘Unity’], pero realmente tuvimos que engañarlo para este, porque en los primeros segundos, dos Borg Cubes explotaron, así que tuvo que crear muchas piezas para cada explosión » . El uso de un modelo de estudio y fotografía de control de movimiento en lugar de CGI habría facilitado la secuencia y habría llevado menos tiempo, ya que Foundation no habría tenido que lidiar con la ardua tarea de la elaboración de las explosiones.
Durante la creación de la secuencia en la que la Voyager pasa por una armada de cubos Borg, el equipo de efectos visuales no estaba del todo seguro de cuán grande sería el efecto. » Inicialmente, cuando hicimos esa toma » , recordó Ron Moore, » pensamos que era un poco exagerado. La idea es que estos cubos Borg son realmente, realmente grandes, y cualquier unidad que estén usando está perdiendo una especie de campo electromagnético que está dando patadas a la Voyager . Así que hicimos una segunda versión más suave, la miramos y la miramos, y finalmente se tomó la decisión de volver al original. Es mucho más divertido » . Visualizar esta secuencia con métodos de efectos tradicionales como un modelo y una fotografía de control de movimiento habría sido problemático. » La montura nos habría dado un problema » , explicó Ron Moore. » Podríamos haber hecho un montaje lateral, tal vez, pero habría sido mucho más sutil » . En otras palabras, de lo que se desvió el equipo
de efectos cuando llegó el momento de crear la secuencia.
El haz de polarón teñido de verde que es utilizado por uno de los cubos Borg para escanear el puente de la Voyager en realidad fue renderizado CGI por Digital Magic. Ron Moore dijo sobre este efecto: » Lo que era importante para mí era que se vería como si fuera dimensional, cuando la luz golpeara la cara, y luego lo verías de fondo. Jugamos con él en el bahía de edición. Muchas veces con CGI esto funciona mejor, porque hay mucha libertad en la bahía de edición. Algo como el rayo de escaneo funciona hasta que lo haces demasiado pesado y no puedes ver a través de él. Es muy sutil . Con
Paul Hill en la bahía de edición, colocamos uno de los pasos brillante, otro con un poco de verde en él,»
La pila de Borg desmembrados que se ve en el cubo discapacitado era en realidad una pila de treinta centímetros de figuras de acción de Playmates Toys . Dan Curry recordó: » No teníamos el presupuesto ni el tiempo para crear trozos de cuerpo a gran escala, debido al costo y el
tiempo que llevaría hacerlo. Por lo tanto, le pedí a nuestro departamento de licencias un montón de acción de juguetes Borg figuras [….] Y felicitaciones a la persona que esculpió esos juguetes, porque el detalle, especialmente el detalle facial, era tan bueno que pude tomar las figuras de acción de juguete, cortarlas con una herramienta de corte Dremel y luego las apilé con pegamento termofusible
y las disparé en casa contra una pequeña pantalla azul » . Para completar la escena en la que los miembros del equipo visitante de la VoyagerPasando la pila de cadáveres, el metraje de acción en vivo que Dan Curry ya había filmado de los actores se compuso junto con los modelos de drones Borg. Curry comentó: » Al componer la pila de figuras de acción, se veía muy real. Y las caras de los juguetes estaban esculpidas tan bien que pude hacer primeros planos de una [pequeña] cabeza, […] llenando la pantalla del televisor con ellos. , y se veían muy bien. Por supuesto, estaba en una especie de ambiente lleno de humo, pero um … Entonces, los juguetes nos sirvieron bien y le ahorraron a la compañía de producción mucho dinero » . (» Alerta roja: Efectos visuales asombrosos «, «Eso fue algo que todos supimos de
inmediato que era perfecto para Dan […] Realmente se divirtió mucho pintándolo, mostrándolo a todo el mundo. Venía y nos decía: ‘Es realmente repugnante ahora’, y tenía una gran sonrisa. Fue grandioso. Lo usamos en un par de tomas, una con nuestro equipo y otra sin él”.
Mientras Chakotay, Tuvok y Harry Kim están explorando un cubo Borg, se encuentran con un dron Borg que intenta repetidamente, sin éxito, asimilar la nave biológica Species 8472 adjunta al cubo. Para una sola toma en esta escena, Industrial Light & Magic ayudó con la inclusión de algunos túbulos de asimilación Borg que se extienden desde los dedos del dron. Ron Moore declaró: » Dado que ILM había hecho los túbulos para la última función, First Contact , [Productor] Peter Lauritson los configuró para que siguieran adelante y nos dieran esos túbulos nuevamente para el programa. Agregamos la electricidad »
El aspecto de la infección Species 8472 que se puede ver tanto en el cadáver infectado de Borg como en Harry Kim, aunque también está afectado por la condición, fue creado por Greg Rainoff usando la animación de Harry. » La idea era que querían mostrar que aunque los Borg estaban muertos, lo que sea que estos alienígenas le hubieran hecho todavía estaba funcionando » , reveló Ron Moore. » Más tarde, cuando vemos a Kim en la enfermería, es lo mismo. Si miras de cerca, verás que estas venas están creciendo y se están inclinando un poco. Queríamos unir esos dos [efectos] juntos. Greg en el [Harry] de hecho los pintó. Pintaría una vena un poco más, luego haría un efecto para revelarla de modo que pareciera que estaba creciendo »
Para representar una nebulosa roja cerca del mundo de la colonia Borg que es destruida por una formación de bio-naves en la conclusión del
episodio, una imagen de la Nebulosa de Orión , capturada por el Telescopio Espacial Hubble , fue modificada y compuesta junto con las imágenes de efectos.
Aunque Foundation Imaging trabajó extensamente en este episodio, la compañía no participó en la toma mate del cubo Borg interior en la escena final del episodio. La toma utilizó material reciclado de Star Trek: Primer contacto . Ron Moore recordó:
» Escogimos algunas piezas del colectivo Borg que se usaron en el largometraje [película] […] Tomamos ciertos fotogramas y los volvimos a renderizar, o los volvimos a filmar por Illusion Arts para que tuviéramos un buen fotogramas limpios. Todos en la función se estaban moviendo, por lo que tenían un poco de [movimiento] borroso. Así que elegimos fotogramas, les pedimos que nos los dieran limpios sin el desenfoque, luego Dan entró y pintó el puente.» Posteriormente, Janeway se superpuso en la toma, utilizando el metraje de la segunda unidad que Dan Curry había tomado de la actriz Kate Mulgrew.
La creación del CGI para este episodio tomó un total de aproximadamente seis semanas.
Jeri Taylor y los otros productores de Voyager quedaron extremadamente satisfechos con los efectos visuales de este episodio. Poco después de trabajar en la tercera temporada de la Voyager , Jeri Taylor dijo sobre esta entrega: » Ese fue uno de nuestros experimentos con gráficos generados por computadora. Estamos cada vez más contentos con el tipo de cosas que podemos obtener con CGI y, afortunadamente, por un precio que podemos pagar «.
Los propios artistas de efectos visuales estaban complacidos con su trabajo en este episodio. Ron Moore señaló: » Estamos muy orgullosos de ello »
Continuidad
Este episodio hace referencia a episodios de Star Trek tanto de “La Nueva Generación” como “espacio Profndo Nueve”. Janeway menciona a Q y su acto de llevar al Enterprise
hasta los Borg, como se muestra en » Que Q», y la Batalla de Wolf 359, como se muestra en » Emisario «.
Este episodio tiene uno de los avances más cortos de Star Trek , con poco menos de veinte segundos y solo una línea de diálogo (inacabada) hablada por los Borg.
Este es el último de los tres episodios de la tercera temporada deVoyager que presenta a los Borg; además de «Unity», sus apariciones en la tercera temporada también incluyen la escena final de “Fiebre de la Saangre». Como se indica en el guión de este episodio, las partes del cuerpo Borg aquí provienen del «cadáver Borg visto por última vez en ‘Unity’, que ha sido diseccionado». Otro vínculo entre esos dos episodios es que Brannon Braga pretendía revelar, en este episodio, que la Especie 8472 estaba dominando a los Borg para explicar la condición de un cubo Borg deshabilitado que la Voyager encuentra en «Unidad».
Este episodio marca la tercera vez en Star Trek que una historia de suspense al final de la temporada gira en torno a los Borg, siendo las ocasiones anteriores TNG : » Lo mejor de ambos mundos » y «Descenso». Casualmente, el primero de esos dos episodios estaba al final de la tercera temporada de TNG , al igual que este episodio está al final de la tercera temporada de la Voyager .
» Lo mejor de ambos mundos, Parte II «, el USS Enterprise -D , se encuentra con una flota de naves de la Flota Estelar destruidas y dañadas , que fueron diezmadas por los Borg (en la Batalla de Wolf 359 , al que se hace referencia en este episodio). Asimismo, en este episodio, les Voyager , se encuentra con una flota de naves Borg destruidas y dañadas, después de haber sido diezmadas por la Especie 8472. Si bien la escena anterior se conoce comúnmente como la «escena del cementerio», el guión de este episodio se refiere al sitio de la
última escena como un «cementerio de nave diezmadas» y «un cementerio de escombros».
Los túbulos de asimilación que aparecen en este episodio aparecieron anteriormente en “Star Trek: Primer Contacto” . De hecho, el guión de este episodio señala que los túbulos fueron «vistos en ‘Primer contacto’, cuando el oficial fue asimilado por el cuello». En un comentario de audio para esa película, grabado por Brannon Braga y Ronald
D. Moore , Braga comenta: » Un montón de cosas que establecimos aquí que involucran túbulos, y tal vez incluso nanoprobes , usaríamos mucho en Voyager porque el Borg se convirtió en una gran parte de ese programa » . Este episodio fue, sin embargo, el primer episodio en establecer el concepto de nanosondas Borg, la nanotecnología ha sido brevemente mencionada en los episodios relacionados con Borg «Lo mejor de ambos mundos, Parte II» (en particular, nanitos ) y » Descenso,
Parte II » (específicamente, fibras nanocorticales ).
Este episodio marca el comienzo de un desarrollo de tensión en la relación entre Janeway y Chakotay que culmina en que este último personaje considera un motín en el estreno de la temporada 6 , » Equinocio, Parte II «. Kate Mulgrew agradeció la introducción de esta tensión y la describió como «algo muy bueno».
Poco después de completar su trabajo en este episodio, la actriz comentó: » Hay algo de calor real entre ellos, especialmente después de los eventos de “Escopión, Parte I”. Janeway y Chakotay pueden restablecer el tipo de intimidad y confianza que tenían, pero mientras tanto, la tensión dará a la relación una nueva dinámica maravillosa.
Después de ser presentado en este episodio, la especie 8472 apareció en las temporadas 4 y 5 . Sus apariciones en la cuarta temporada son la parte
final de las dos partes de este episodio y » Presa «, mientras que sus apariciones en la temporada 5 son «En la Carne » y (en una holofoto ) » Alguien para cuidarme».
Cuando Janeway hace referencia al Capitán Amasov en este episodio, es una referencia en broma a Isaac Asimov , famoso escritor de ciencia ficción del siglo XX, partidario de la cibernética y amigo de Gene Roddenberry .
Leonardo da Vinci holográfico
El Leonardo da Vinci holográfico, después de su aparición debut aquí, apareció en el episodio de la cuarta temporada «Un vuelo Memorable». La recreación holográfica de su taller aparece no solo en ese episodio sino también en las entregas de la temporada 4 » El cuervo «, » Método científico » y » La directiva Omega «.
El robot en el que está trabajando el Leonardo holográfico, en este
episodio, se basa en una obra real que creó Leonardo. Aunque los dibujos finales del robot se han perdido (si es que alguna vez existieron), se han introducido bocetos preliminares en simulaciones por computadora que confirman que los bocetos estaban destinados a ser de un hombre mecánico. Si bien se conocieron los bocetos, no fue hasta la década de 1950 que un profesor de la Universidad de California se dio cuenta de lo que estaban destinados a ser.
Janeway señala a Leonardo: » Alguien dijo una vez … toda invención no es más que una extensión del cuerpo del hombre … » Este «alguien» es Marshall McLuhan , conocido por sus estudios en teoría de los medios. Una de sus tesis es que todos los medios son solo extensiones de nuestros cuerpos humanos; por ejemplo, una radio es una extensión del oído y los binoculares son una extensión de nuestros ojos. Esta teoría se relaciona
directamente con el carácter de los Borg.
En la holocubierta se pronuncian algunas palabras en italiano . El término » Esatto » (que significa «exactamente») se usa dos veces: primero por Leonardo da Vinci, al confirmarle a Janeway que todo lo que recibió a cambio de pintar al sobrino del Cardenal fue la gratitud del Cardenal, y en segundo lugar por Janeway, cuando Leonardo responde a su sugerencia de deslizarse como un halcón en lugar de aletear como un gorrión. En un ejemplo de blasfemia italiana , finalmente jura, «¡ Che cazzo! » (Traducido literalmente como «¡ Qué mierda! «), Cuando su Brazo de Hefestochasquea una rueda dentada. El guión del episodio no especifica las traducciones de estos términos, pero indica al lector que el improperio de Leonardo es «maldición». Además, Leonardo se dirige a Kathryn Janeway usando la versión italiana de su primer nombre, «Caterina».
Recepción y secuelas
Durante su aparición en la Convención de Grand Slam de 1997, Kate Mulgrew declaró que este episodio sería «impactante, impredecible, fascinante y aterrador». También dijo de esta entrega: » Va a ser un episodio maravilloso » ( Star Trek Monthly, número 28 , p. 16).
Sin embargo, Kate Mulgrew no estaba segura, inicialmente, de cómo se resolvería la trama de dos partes de «Escorpión». » Francamente, no sé qué va a pasar «, confesó en la convención de 1997. » No sé cómo van a rectificar este suspenso. Es bastante aterrador »
. Un aspecto particular que Mulgrew no estaba seguro que regresaría fue el personaje de Leonardo da Vinci, aunque la actriz esperaba que tuviera «longevidad y permanencia en el serie.»
Mulgrew también deseaba que el holograma de Leonardo regresara en la cuarta temporada y que hubiera otra ocasión en la que Janeway adoptara «conocimientos y herramientas psicológicas». de Leonardo se mostraría.
Brannon Braga finalmente quedó muy satisfecho con este episodio. » Creo que es simplemente el clásico Star Trek», dijo entusiasmado, poco antes de la emisión inicial del episodio. » Es un programa con mucha acción, una gran nueva raza alienígena y muchos Borg, pero también tiene un dilema moral real » . Braga continuó explicando verbalmente que el dilema al que se refería era, específicamente, la pregunta. de formar una alianza con los Borg, a quienes se refirió como «el Diablo», tal como lo hace Janeway en este episodio. Braga concluyó: » Es un programa muy interesante » ( Star Trek Monthly, número 28 , p. 18). También incluyó este episodio entre algunos ejemplos de la Voyager de la tercera temporada.entregas que pensó que eran buenas (los otros episodios son «Origen Distante» y «Unidad»).
Jeri Taylor también se mostró muy satisfecho con este episodio, y lo citó como uno de los aspectos más destacados de la tercera temporada de Star Trek: Voyager y se refirió a él como «simplemente sensacional».
Una escena en particular que fue muy popular entre los productores fue aquella en la que Janeway se da cuenta de que Chakotay no está de acuerdo con ella. » Creo que es una de las mejores escenas que hemos tenido » , comentó Jeri Taylor.
Brannon Braga se mostró igualmente entusiasmado de que la misma escena era «una gran escena».
Ronald B. Moore estaba tan satisfecho con los efectos de este episodio que pensó en nominarlo para un premio Emmy . » Este será el que voy a presentar para un Emmy [consideración] este año » , declaró Moore, mientras el coordinador de efectos visuales, Mitch Suskin, comenzaba a trabajar en los efectos de » Escorpión, Parte II «. En última instancia, sin embargo, este episodio no fue nominado para un Emmy.
CUADERNO DE BITACORA 