“Bueno, fue divertido para todos — todo el mundo tuvo la oportunidad de sentir lo que era hacer televisión en 1966,” dice Zimmerman, comprensiblemente orgulloso de su departamento artístico en la quinta sección del puente construida en los últimos años. “Esta vez que hicimos la suficiente investigación con clips de las series y dibujos de suma importancia que encontramos en los archivos, y este es enteramente más preciso que cualquier otro que hemos hecho “. Y los pasillos y los turbo ascensores del Enterprise, por supuesto, son verdaderamente una maravilla.
Todos hablan de que en los años 60 se “pintaba con luz” como si fuera tan sólo una forma que tenía la NBC para vender televisores en color y entonces los padres RCA, la red después de haber pasado todo el color en 1965. Pero Zimmerman, quien estaba en NBC cuando bajó las notas que se tranquilicen sobrecarga inicial TV de color, ofreció una razón diferente para aspecto de Star Trek.
“La razón que ves esas luces de colores en las paredes era que en la serie original no había suficiente dinero para tener un pintor esperando, mucho menos como para crear nuevos decorados cada semana “, señala. “Todo lo pintaban bastante en gris, incluso en el guion se dice (una vez) que todo tiene que estar iluminado con luces de colores.”
Un descanso es algo muy raro para Cameron, una vez que se pone a trabajar, pero se toma unos segundos para hablar de cómo ha ido la mañana–un descanso necesario debido al tiempo necesario para el “nuevo” estilo de iluminación necesaria–lo que significa su trabajo en un rodaje, especialmente con los decorados ya colocados.
“La logística es siempre diferente en un nuevo estudio: hay que asegurarse de que sabes dónde estás, el elenco sabe dónde se encuentran los estudios, y donde se encuentran los decorados, y en el fondo, donde tienen que ir. Y es un nuevo conjunto de decorados, así que sólo hay que asegurarse de que todos lo demás sabe que necesitan saber. Logísticamente, estamos más lejos de los remolques del elenco, así que se tarda un poco más para que la gente esté lista s”. En realidad, agrega, los dos episodios anteriores utilizaban el estudio 31, ¡tan lejos que sus omnipresentes walki-talkies estaban fuera de alcance y había que utilizar teléfonos!
“Había visto algunos de los episodios originales y sin duda de ninuna manera, era un fan de
Star Trek. Aunque siempre disfruté viéndolos,” añade. “Pero tienes que conocer sobre Star Trek, incluso si estás realmente involucrado en ella. Esta serie es algo nuevo que nunca se ha hecho y es bonito ser parte de eso. “
Incluso Robin Winter, el segundo Ayudante de Director para este episodio, se fundió con los extras, y luego apareció en cuidadosamente en escena para que coincidieran con los de la serie de 1967. “Caminaban de forma muy rígida– casi tiesos, dice. “Es muy divertido; No es algo natura, pero si ves los episodios viejos es un andar más rígido, más apretado. ¿Si hay una emergencia no se corre normalmente? No – ‘caminan enérgicamente,’ sensación de selva, pero no funciona.”
“La mayor parte de las tomas,” explica West, “implican una pantalla azul (para ayudar a componer con otro material de archivo), una porción de pared y un control de movimiento hacen que Kirk y Spock se encuentren en sus posiciones en primer plano. Tenemos que hacerles coincidir con el movimiento de la cámara en movimiento en 1967 – les tendremos a punto, la cámara de control de movimiento hará el mismo movimiento para grabar solo a Sisko y Dax y colocarles al fondo. Eso lo haríamos otro día.
Lo que estamos haciendo aquí es el resto – la escena “a través” de Kirk y Spock. La recompensa es verlos allí… así que toda la iluminación que estamos haciendo aquí tiene que ser emparejada con la pantalla azul y generalmente tiene que coincidir con la original.
“Estamos tratando de permanecer fieles a la iluminación del episodio original en términos de densidad, color y estilo, así que es un proceso de montaje invisible, transparente. Estamos usando película de velocidad más lenta de lo que solemos hacer”– un película de velocidad 250 ASA, en lugar de 50 ASA utilizada en los años 60, pero la mitad de los 500 ASA utilizada normalmente en DS9–”eso significa que estamos utilizando unos niveles más altos de luz de lo que normalmente tenemos. Generalmente en Deep Space Nine nunca apuntamos directamente de donde viene la luz directamente hacia usted. Normalmente utilizamos tubos fluorescentes de refilón.
“Todos enfocamos el episodio como una obra de época,” agrega Mike Okuda, ahora con tiempo para hablar, “no es sólo que estemos muy encariñados con el Enterprise, pero esto es una recreación histórica. (Y) como con cualquier recreación de un periodo de tiempo, hay fans que realmente, realmente conocen el material– ¡y si cometes un fallo la gente lo notará! Y no tienes que ser exactamente preciso – puedes edulcorar alguna cosa aquí y allí.
“Pero hay una cierta magia en el límite: una vez que lo cruzas, la gente no se lo cree. Con Star Trek y nuestra audiencia de fans, el listón está muy, muy alto. Tiene que sentirse perfecto. Cuando se repasa, no es sólo se trata de los colores en la pared – Mira la forma en como lo están rodando, ves la iluminación, ves en el vestuario, ves el atrezo, ves el decorado – cada departamento individual. Cada pequeño detalle.
“¡Y Paramount lo apoya!”, añade. “No es como si yo dijeran gastad todo lo que podáis” – tienen la obligación de ser oficialmente responsables. Pero han sabido ser eficiente sin sacrificar en serio el aspecto del episodio– acortaron un poco las puertas, pero los pasillos que construyeron son correctos. Había que analizar cuidadosamente, lo que necesitaban rodar en el bar, se construía y lo que no se necesitaba no se construía, permitiendo que lo que se construía se hiciera un poco mejor”.
“Todo tenía que ser planificado”, añade. “Las únicas cosas que no son estrictamente auténticas son las cosas dentro de los paneles de acceso — pero incluso entonces volvimos al estilo que utilizaban en la serie original. Tienes las tuberías y modelo de cinta muy concreto. Tienes la tarjeta de circuitos impresos que se utilizó constantemente en la serie original. Anthony (Frederickson, asistente escénico) los recreo con detalle esforzándose de tal forma que parecieran auténticos. Nunca vimos un panel de acceso, pero en un episodio vimos una pared desaparecer y vimos lo que había dentro.
FUENTE Star Trek Communicator
Traducción Miguel SJ
